Sarah Marie
Ma démarche explore la vulnérabilité de l'être dans toute sa complexité.
J'interroge le corps, la féminité et les souffrances du quotidien à travers un regard profondément féminin, féministe et engagé.
J'explore le lien entre l'image de soi et notre manière d'être au monde, d'habiter un corps, de faire corps avec lui. Un corps parfois brisé.e, mais entier.e. Rassemblé.e.
Je convoque des souvenirs, des fragments de vie, des instants douloureux.
Je les révèle autrement, en cherchant la beauté qui peut naître de leur fragilité. Les laissant s'échapper de moi pour trouver une résonance chez l'autre.
Car nos souffrances sont communes ; elles tissent des liens invisibles entre les êtres et ouvrent un espace où chacun peut reconnaître une part d'iel-même.
Ma pratique se nourrit de mon bagage, de mes expériences d'être femme.
Elle puise dans l'intime, elle cherche à dépasser l'autobiographie pour rejoindre une mémoire collective, celle des corps féminins, de leurs histoires, de leurs blessures et de leur puissance. Mes œuvres se déploient ainsi autour d'un récit singulier qui dialogue avec une expérience partagée, celle d'être femme ; cette malheureuse bénédiction d'être qui nous sommes.
Mon travail se déploie à travers plusieurs médiums, principalement la peinture acrylique, que j'associe au crayon de couleur et à d'autres techniques selon les besoins de chaque œuvre. J'envisage mes réalisations comme des ensembles sensibles, où chaque pièce dialogue avec les autres pour former une œuvre globale.
J'aime penser ces espaces comme des lieux de contemplation et de recueillement, où chacun peut projeter sa propre histoire et éprouver, à travers la mienne, quelque chose d’iel-même.
Mes recherches sont essentiellement basées sur mon vécu personnel, notamment le pont qui pourrait exister
entre la psyché, nos névroses et nos réalisations plastiques.
L’art est salvateur et libérateur, et la création est un besoin vital à quiconque pouvant y avoir accès.
Chacune de mes réalisations fait état d’une souffrance vécue. Une tentative de mon être de vouloir la dire,
la livrer pour s’en détacher. Nos corps ne sont que les messagers d’histoires à raconter, à faire voir au monde.
Alors, je cherche les potentiels liens entre mes gestes et ce qui pourrait se trouver au-dedans de ma pensée.
Une recherche basée sur la tentative de traduction de nos maux sur l'œuvre.
Les émotions fortes qui nous traversent toustes sont également un questionnement perpétuel dans ma pratique.
Au-delà de la souffrance, quelles sont les émotions qui nous transportent, nous emportent, nous abîment ?
Je travaille essentiellement sur la création pour rassembler l’être, éviter l’implosion.
La création comme clé de guérison pour des vécus bien trop lourds à porter.
La création comme ouverture sur nos âmes blessées pour tenter de les réparer.
Inspiré de l’art brut, naïf, et de l’art thérapie je fais état de sujet quant à mes propres expérimentations artistiques
sur la guérison. J’ouvre un sujet, puis je le creuse par la création. Je m’y engouffre pour le ressentir pleinement.
Une fois terminé, l'œuvre ainsi que son objet ne m’appartiennent plus. Je la confie au regard du public,
à interprétation, pour tenter de comprendre ce que j’ai essayé de dire, de me dire par cette brèche.
Autant la création que l’interprétation, l’avant que l’après, font partie du processus dans ma pratique.
L'autoportrait, le récit de mon vécu viennent comme une évidence.